7 Software für den Einstieg in die Computermusik

Seit dem Aufkommen der Computer blühen Software für Komposition, Tonbearbeitung und -mischung auf und stehen in einem harten Wettbewerb. Sie werden auch als DAW (Digital Audio Workstation) bezeichnet und sind jetzt für die meisten zugänglich. Ob für Anfänger, Fortgeschrittene oder sogar Profis.

Aufgrund ihrer digitalen Natur ist es diesen verschiedenen Werkzeugen gelungen, einen Ort der Wahl in der Musik- und Filmindustrie zu finden. In einer Zeit, die inzwischen vorbei ist, war es notwendig, beträchtliche Summen in physische Ausrüstung zu investieren, um Zugang zu diesem Universum zu erhalten.

Jetzt brauchen Sie nur noch einen Computer, um virtuelle Instrumente, Verarbeitungseffekte oder sogar einen virtuellen Mixer genießen zu können. Alle versammelten sich in diesen gebrauchsfertigen DAWs.

Aber was sind dann die Unterschiede zwischen dieser Software und insbesondere welcher zu wählen? Jeder hat seine eigene Philosophie und seine eigenen Besonderheiten. Es kann schwierig sein, sich zurechtzufinden. Selbst die fortgeschrittensten Benutzer waren oft gezwungen, mehrere zu testen, bevor sie sich für einen entschieden haben, der ihren Anforderungen entspricht.

In diesem Vergleich helfen wir Ihnen, klarer zu sehen! Wir bieten eine Auswahl der sieben von Profis am häufigsten verwendeten Software. Die ersten vier werden sowohl von Toningenieuren als auch von Musikern verwendet, während die letzten drei nur von Musikern für ihre kreativeren, aber weniger umfangreichen Mixing / Mastering-Funktionen verwendet werden.

Profiwerkzeuge

Es ist jetzt möglich, diese Software mit jeder Soundkarte zu verwenden, was nicht immer der Fall war. Es ist auch möglich, die Software monatlich zu mieten, sodass Sie sich vor einer Investition ein Bild machen können. Zählen Sie ungefähr 34. / Monat (oder 600. Kauf) für die Standardversion und 90. / Monat (oder 2590. Kauf) für die erweiterte Version. Für kleinere Budgets gibt es auch eine kostenlose Version namens "Pro Tools first", um sich ein Bild von der Ergonomie zu machen, obwohl diese Version äußerst begrenzt ist.

Pro Tools ist ohne Zweifel die historische DAW. Als Industriestandard gilt es bis heute als eines der wichtigsten Werkzeuge für Musik- oder Filmprofis. Lange Zeit für Amateure oder sogar Anfänger unzugänglich, konnte sich das Unternehmen aufgrund des Wettbewerbs weiterentwickeln und anpassen.

Pro Tools ist wohl die unterhaltsamste Software zum Bearbeiten von Audiodateien. In der Tat unterscheidet es sich durch seinen Zeitplan und seine Bearbeitungswerkzeuge von anderer Software. Es ist daher zu bevorzugen, wenn Sie Audioaufnahmen aufnehmen und bearbeiten möchten. Es ist auch sehr nützlich für den Mixing / Mastering-Teil, was es zu einer der ersten Entscheidungen von Toningenieuren macht.

Obwohl es alle in einer DAW erwarteten MIDI-Funktionen enthält, ist es aufgrund seiner Spezialisierung auf Audioverarbeitung nicht die ergonomischste Software für alles, was mit dem virtuellen Instrument und dem Kompositionsteil zu tun hat. Es ist also nicht die beliebteste Software für Musiker oder virtuelle Musikproduzenten. Es ist auch teurer als seine Konkurrenten und es wird notwendig sein, die erweiterte Version zu kaufen, um Zugriff auf Tools zu erhalten, die jetzt in anderen DAWs als Standard vorhanden sind, wie z. B. das 5.1-Mischen (auch als Surround bekannt).

Cubase / Nuendo

Cubase ist eine sehr vollständige Software, die in der Berufswelt immer mehr anerkannt wird. In der Tat hat es sich lange im Schatten von Pro Tools entwickelt, hat sich aber im Laufe der Jahre durch seine hohe Wettbewerbsfähigkeit verdoppelt. Insbesondere bietet es standardmäßig erweiterte Funktionen, die nur in der teureren Version von Pro Tools zu finden waren.

Es ist immer noch in mehreren Versionen verfügbar, um sich an die größte Anzahl anzupassen: Die Cubase Pro-Version, die am weitesten fortgeschritten ist und daher alle Funktionen enthält, wird fast zum gleichen Preis angeboten wie die Standardversion von Pro Tools ist in Funktionen begrenzt (ca. 582.). Die Cubase Artist-Version für ungefähr 332. bleibt sehr interessant, wenn Sie Musiker sind. Obwohl bestimmte Funktionen, die von Profis verwendet werden, nicht enthalten sind, können Sie Ihre Fähigkeiten erlernen, bevor Sie schließlich auf eine erweiterte Version aktualisieren. Die neueste Version ist Cubase Elements, die für den 100. Platz angeboten wird und für die meisten Anfänger geeignet ist, aber unserer Meinung nach für fortgeschrittene Benutzer zu begrenzt ist.

Es gibt eine noch weiter fortgeschrittene Version als Cubase Pro, sie heißt Nuendo und wird zu einem Preis von 1000e angeboten. Diese Version ist spezialisiert auf den Bereich der Tonnachbearbeitung sowie Musik für Bilder oder sogar Sounddesign für Videospiele.

Cubase ist unserer Meinung nach das beste Preis- / Leistungsverhältnis für Profis. So gut in der Tonbearbeitung wie im Midi oder beim Mischen, bietet es eines der vollständigsten und vielseitigsten Werkzeuge auf dem Markt. Hervorzuheben sind insbesondere die zerstörungsfreie Offline-Audioverarbeitung, die mehrfachen Ansichten von Mischpulten oder die Funktion „Kontrollraum“, die erweiterte Überwachungseinstellungen ermöglicht, um nur einige zu nennen.

Logic Pro

Logic Pro ist eine von Apple angebotene DAW und daher leider nur für Mac-Benutzer reserviert. Es war in der Lage, von Version zu Version zu professionalisieren, was es nun zu einer Software macht, die von Profis ebenso geschätzt wird wie von Amateuren. Es gibt die intuitive Seite der meisten Apple-Software, die die Verwendung sehr angenehm macht.

Es gibt nur eine Version der Software zum Preis von 230, die sehr wettbewerbsfähig ist und viele Mac-Benutzer dazu veranlasst, nicht weiter zu suchen. Für Anfänger gibt es noch eine vereinfachte Version namens Garage Band. Obwohl letzteres für die Berufswelt zu begrenzt ist, hat es den Vorteil, dass es kostenlos und sehr einfach zu erlernen ist, wenn Sie Computermusik lernen möchten.

Logic Pro hat sich einen Platz unter den Besten erarbeitet, indem es viele erweiterte Funktionen bietet, die in Pro Tools oder Cubase zu finden sind, beispielsweise zum halben Preis eines Cubase Pro. Er konnte auch das Image von Apple und die Benutzerfreundlichkeit der Software und insbesondere die perfekte Integration in das Betriebssystem nutzen. Wenn Sie einen Mac-Computer haben und eine DAW in professioneller Qualität suchen, empfehlen wir Ihnen dringend, Logic eine Chance zu geben, da sie sich in der Nähe einer Cubase befindet, insbesondere hinsichtlich ihrer Benutzeroberfläche und ihrer Verwendungslogik.

Obwohl es sehr umfangreich ist, geht Logic bei einigen sehr fortschrittlichen Funktionen, die bei Toningenieuren beliebt sind, nicht so weit wie Cubase. Dies sollte Komponisten und Musiker nicht stören, insbesondere im Hinblick auf den Preis.

Sensenmann

Reaper ist ein bisschen wie Linux in der Welt der Computermusik. Extrem anpassbar und modular, kann es auf den ersten Blick mehr als eine erschrecken. Es folgt der gleichen Verwendungslogik wie die vorherigen DAWs, die wir gesehen haben, mit einer horizontalen Ansicht des Zeitplans. Es wird sich von den anderen durch seine „Programmierseite“ abheben, die es uns ermöglicht, kundenspezifische Software entsprechend unseren Anforderungen zu erstellen, wenn wir uns die Zeit nehmen, in sie zu investieren.

Es gibt nur eine Version der Software, die zu einem Preis von 60 angeboten wird, wenn Ihr Umsatz 20.000 USD pro Jahr nicht überschreitet, und 225 für diejenigen, die mehr verdienen. Daher ist Reaper zweifellos die von Profis verwendete Software, die auf dem Markt am billigsten ist und den Zugriff auf alle Funktionen der Software ermöglicht. Der einzige Unterschied besteht in der Benutzerlizenz.

Reaper ist das anpassbarste Tool auf dem Markt, das Computer-Heimwerker begeistern wird. Es ist auch eines der leichtesten beim Herunterladen und so programmiert, dass es so schnell wie möglich gestartet wird. Es hat eine sehr engagierte Community, die es ermöglicht, ihren Code immer wieder zu verbessern oder Vorlagen vorzuschlagen, damit er Pro Tools oder anderen DAWs ähnelt.

Aufgrund seiner Vielseitigkeit zu komplex für die Verwendung, hat es sich noch nicht wirklich als Referenz in der Berufswelt etabliert. Die meisten MAOs, die nach gebrauchsfertiger und intuitiver Software suchen, werden wahrscheinlich mehr Zeit brauchen, um sie zu beherrschen.

Ableton Live

Ableton Live ist eine der am häufigsten verwendeten Software für Komponisten und Produzenten, insbesondere für diejenigen, die elektronische Musik machen möchten. In der Tat sind viele Werkzeuge vorhanden, um seine Ideen leicht umzusetzen. Diese Software hebt sich jedoch wirklich von den anderen ab, indem sie eine vertikale Ansicht bietet. Auf diese Weise können Sie, wenn Sie einen Controller haben, Sequenzen im laufenden Betrieb starten und somit Ihre Songs auf der Bühne spielen und bei Bedarf improvisieren.

Live wird in drei Versionen angeboten: ein "Intro" am 79., ein "Standard" am 349. und eine "Suite" am 599. Platz. Wie es leider oft der Fall ist, ist die erste Version viel zu begrenzt und wir empfehlen sie nicht. Die Standardversion ist ausreichend, wenn Sie ein Zwischenbenutzer sind. Es enthält die meisten Softwarefunktionen und einige Soundbanks und virtuelle Instrumente. Angesichts des Preisunterschieds zwischen dem „Standard“ und der „Suite“ wäre es jedoch eine Schande, die fortgeschrittenere Version zu verpassen. Letzteres ist sehr großzügig in Bezug auf Instrumente, Effekte und Sounds. Es bietet Ihnen alle notwendigen Werkzeuge, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen, und stellt eine echte „All-in-One“ -Lösung dar.

Live ist eine Software, die für ihre Ergonomie sehr geschätzt wird. Er ist unverzichtbar, um seine Stücke live zu spielen und weiterzuentwickeln, und lässt nicht alles außer Acht, was die konventionellere Komposition mit horizontaler Sicht betrifft. Es ist ohne Zweifel die fortschrittlichste Software für Sounddesign und Resampling.

Aufgrund seiner Spezialisierung ist Live nicht die interessanteste Software, wenn Sie nur mit Audio arbeiten oder beispielsweise Ihre Rockband aufnehmen möchten.

FL Studio

Fruity Loop war lange Zeit nur PC-Benutzern vorbehalten und ist jetzt auch für Mac verfügbar. FL Studio ist der Hauptkonkurrent von Ableton für seine Ergonomie, die die musikalische Kreativität mit insbesondere seiner berühmten spezifischen „Pianorolle“ fördert, und hat kürzlich sogar Funktionen zum Live-Spielen seiner Songs angeboten.

FL Studio ist in vier Versionen erhältlich: Das "Fruity" am 89. wieder viel zu limitiert. Die "Producer" -Version von 189., die alle Funktionen enthält, ermöglicht es Ihnen, sich mit der Software vertraut zu machen, verfügt jedoch weniger über Instrumente und Plugins als die folgenden Versionen. Die "Signature" -Version ist zweifellos die mit dem besten Qualitäts- / Preisverhältnis, die für den 289. vorgeschlagen wurde. Sie wird den Anforderungen vieler Benutzer gerecht. Die anspruchsvollsten Komponisten müssen sich jedoch an die neueste Version des „All Plug in Bundle“ wenden, die für diejenigen, die eine schlüsselfertige Lösung wünschen, am vollständigsten ist. Es wird zu einem Preis von 788 angeboten, der für gleichwertige Funktionen teurer als eine Ableton Suite ist und daher eine Investition darstellt.Dies wird durch die Tatsache amortisiert, dass es ausreicht, eine Version von FL Studio zu kaufen, um lebenslangen Zugriff auf die folgenden Versionen zu haben.

FL Studio ist wie Live eine der privilegiertesten Software zum Verfassen und schnellen Umsetzen Ihrer Ideen. Ob für Sampling oder Midi-Schreiben, alles wird getan, um schnell ein Ergebnis zu erzielen. Historisch gesehen war es das am häufigsten verwendete Werkzeug von Beatmakers für Hip-Hop. Der unbestreitbare Vorteil liegt im einmaligen Kauf, mit dem Sie die folgenden Versionen kostenlos erhalten können.

Trotz seiner besonderen Ergonomie für die Komposition sind einige Funktionen möglicherweise weniger intuitiv als bei anderen DAWs und erfordern eine längere Einarbeitungszeit mit der Benutzeroberfläche.

Grund

Grund ist das UFO der Auswahl. In der Tat wird diese Software besonders für Nostalgiker der „Hardware“ -Ära geeignet sein. Seine Besonderheit besteht darin, die Instrumente und Effekte wie echte Maschinen zu präsentieren, ein bisschen im Geiste eines modularen Synthesizers.

Es ist in drei Versionen erhältlich: ein „Intro“ auf Platz 79, das in Bezug auf die Instrumente recht begrenzt ist. Dieses bietet weiterhin den Vorteil, alle Funktionen der Software anzubieten, die für eine Einstiegsversion selten sind. Es wird jedoch auf die Anzahl von 16 Spuren begrenzt. Die bei 349 angebotene "Standard" -Version ist ziemlich gut geliefert und wird nicht in Bezug auf Tracks beschränkt sein. Wie bei der Konkurrenz wird sich jedoch die "Suite" -Version auf Platz 549 mit allen Erweiterungen als die interessanteste herausstellen. In der Tat gibt es fast doppelt so viele Instrumente und Klänge. Benutzer, die sich für Reason entscheiden, tun dies hauptsächlich für diese Signaturinstrumente. Es wäre daher eine Schande, eine Investition zu verpassen, die im Verhältnis zur angebotenen Menge nicht übermäßig hoch ist.

Reason hat eine ganz besondere Oberfläche, die Musiker begeistern wird, die diesen „analogen“ Geist wiederentdecken und gleichzeitig den Komfort von Digital genießen möchten. Im Gegensatz zu früheren Versionen ist die Software jetzt geöffnet und ermöglicht die Verwendung von Instrumenten und Effekten außerhalb der bereitgestellten. Der letzte Vorteil ist, dass Reason eine der wenigen DAWs ist, die als Plugin verwendet werden können. Das heißt, wir können die speziellen Instrumente von Reason sehr gut in einer anderen DAW verwenden und plötzlich von den besten profitieren beider Welten.

Seine Spezialisierung macht es für Reason schwierig, als vollwertige DAW zu gelten. Dies ist sicherlich der Grund, warum es eine Plugin-Version bietet, die in andere DAWs integriert werden kann.

Schlussfolgern

Wir hoffen, dass dieser Vergleich Ihnen hilft, sich an der Software zu orientieren, die Ihren Anforderungen am besten entspricht. Wir empfehlen Ihnen, vor dem Kauf die Demoversionen auszuprobieren, mit denen Sie sich ein Bild von jeder Benutzeroberfläche sowie der Ergonomie jeder Software machen können.

Schließlich finden Sie hier eine subjektive Zusammenfassung der Software, die Sie entsprechend Ihrem Profil auswählen sollten.

Wenn Sie nach einer klassischen DAW suchen

Pro Tools sind sicherlich nicht Ihre erste Wahl, es sei denn, Sie planen, Toningenieur zu werden und sich auf die Arbeit in Aufnahmestudios vorzubereiten.

Wenn Sie den Luxus haben, ein kleines Budget zu haben, gehen Sie direkt zu Cubase, was sowohl für Toningenieure als auch für Musiker, die sich selbst produzieren möchten, eine sichere Sache ist.

Wenn Sie einen Mac verwenden und ein begrenztes Budget haben, ist Logic eine großartige Alternative zu Cubase.

Wenn Ihr Budget wirklich sehr begrenzt ist, fürchten Sie sich nicht vor dem Computer-Hack, denn im Gegenteil, Sie haben die libertäre Philosophie eines Linux-Benutzers, Reaper wird Ihnen wie angegossen passen.

Wenn Sie nach einer DAW suchen, die sich auf Komposition spezialisiert hat

Wenn Sie im Studio komponieren möchten, wird es sehr schwierig sein, sich zwischen Ableton Live und FL Studio zurechtzufinden, da die beiden Softwareprodukte hinsichtlich der bereitgestellten Instrumente und der angebotenen ergonomischen Tools gegeneinander antreten. Wir empfehlen daher, dass Sie beide versuchen.

Wenn Sie andererseits beabsichtigen, Musik auf der Bühne zu machen, wird Ableton zweifellos interessanter sein, da sie historisch gesehen die ersten sind, die diese Arbeitsweise populär gemacht haben.

Wenn Sie nicht besonders nach einer Komplettlösung suchen, kann Reason für seine Instrumente und seine Philosophie sehr interessant sein. Obwohl einige Benutzer mit Reason zufrieden sind, müssen Sie wahrscheinlich eine andere DAW durchlaufen, um das Mischen und Mastern Ihrer Songs abzuschließen.